Kết nối âm nhạc trò chơi & dấu hai chấm; Một hội thảo với những người khổng lồ - Phần 1

Posted on
Tác Giả: Peter Berry
Ngày Sáng TạO: 15 Tháng Tám 2021
CậP NhậT Ngày Tháng: 16 Tháng 12 2024
Anonim
Kết nối âm nhạc trò chơi & dấu hai chấm; Một hội thảo với những người khổng lồ - Phần 1 - Trò Chơi
Kết nối âm nhạc trò chơi & dấu hai chấm; Một hội thảo với những người khổng lồ - Phần 1 - Trò Chơi

NộI Dung

Một trong những lời kêu gọi lớn của Game Music Connect, hội nghị quốc tế khai mạc dành cho người hâm mộ và nhà soạn nhạc trò chơi video, là sự thu hút của một số tên tuổi lớn nhất trong doanh nghiệp. Cụ thể, sự kiện đã thu hút không dưới sáu nhà soạn nhạc trò chơi video nổi tiếng nhất:


  • James Hannigan
  • Jason Graves
  • Richard Jacques
  • Jesper Kyd
  • Martin O'Dellell
  • Joris de Man

Được tổ chức bởi người đồng sáng lập của hội nghị chuyên đề, John Broomhall, phiên thứ hai trong ngày này, mang tên "Soundcard to Symphony", đã cho những người bảo trợ có cơ hội hiểu rõ hơn về những người khổng lồ này.

Thảo luận tiếng Đức

Khi phiên này ngay lập tức theo bài giảng của Giáo sư Stephen Deutsch, tự nhiên câu hỏi đầu tiên sẽ là những gì họ nghĩ về những gì tiếng Đức nói. Đáng ngạc nhiên, họ đồng tình với ý kiến ​​của ông.

Thảo luận là những ý kiến ​​như quá nhiều âm nhạc trong các trò chơi video, khiến cho điểm số chỉ trở thành "hình nền". Cũng được đề cập là làm thế nào âm nhạc áp đảo đôi khi có thể làm mất khả năng của người chơi về khả năng thực hiện phản ứng của riêng họ đối với một trò chơi. Theo ý kiến ​​của hội thảo, những khoảnh khắc không có âm nhạc có thể hiệu quả và cảm xúc như những khoảnh khắc được ghi.


Đồng ý với lý do cho rất nhiều âm nhạc trò chơi video tồi tệ, theo định nghĩa của tiếng Đức, là hiếm khi có bất kỳ hướng âm nhạc cụ thể nào trong các trò chơi. Hannigan tuyên bố rằng nếu không có Giám đốc âm thanh (AD) có sẵn, thật khó để biết tầm nhìn của trò chơi là nền tảng cho âm nhạc của nó; nhà soạn nhạc hay nhà thiết kế? Hơn nữa, Jacques nói rằng, nói chung, các nhà soạn nhạc có hiểu biết rất rõ về cấu trúc như là một phần của nghề của họ, và các nhà thiết kế không thực sự chia sẻ sự hiểu biết đó, gây ra sự rạn nứt và sự khác biệt về khái niệm.

Graves minh họa điều này bằng cách đưa ra các ví dụ về việc anh ta phải thực sự chiến đấu chống lại các nhà thiết kế trò chơi trên một số quyết định âm nhạc của mình. Cụ thể khi cố gắng thuyết phục họ rằng đến một lúc nào đó sự vắng mặt của âm nhạc sẽ thực sự phục vụ trò chơi tốt hơn.


Nói chung, điều này cho thấy tầm quan trọng của việc có một AD trên tàu khi tạo ra một trò chơi: một O'Donnell sang trọng đã vừa là nhà soạn nhạc vừa là một AD trên hào quang loạt. Vai trò của AD là điều sẽ được thảo luận với các AD hiện tại từ các công ty phần mềm khác nhau trong một phiên cụ thể sau này.

Destrolyn.bechgeddig (phải) với nhà soạn nhạc Jason Graves (trái), tại Game Music Connect. Ảnh: Lịch sự của tác giả.

Hollywood / Hollyw Do not

Hội thảo cũng được hỏi về những phản ánh chung của họ về âm nhạc trò chơi điện tử: nó đến từ đâu và đi đến đâu. Bây giờ âm nhạc trò chơi video đã trở nên được công nhận và tôn vinh hơn nhiều, kỳ vọng và chất lượng âm nhạc đã tăng lên đáng kể. Điều đáng sợ là điều này có thể dẫn đến các nhà xuất bản trò chơi đang tìm cách liên quan đến các tên tuổi sáng tác phim lớn để củng cố sức hấp dẫn của một tựa phim. Sau tất cả, ngành công nghiệp trò chơi là về lợi nhuận đầu tiên và thứ hai nghệ thuật.

Trong khi hội thảo thừa nhận rằng tất cả đều là những nhà soạn nhạc phim xuất sắc ngoài kia, chẳng hạn như Hans Zimmer, John Williams và Danny Elfman, điều đó không nhất thiết có nghĩa là họ sẽ thích hợp để sáng tác nhạc cho các trò chơi video. Hội thảo đều thảo luận về các đường cong học tập lớn và giải quyết vấn đề mà họ phải làm trong sự nghiệp, nói rằng trải nghiệm này đã mài giũa nghề của họ không phải là thứ dễ dàng lặp lại và là một thứ rất độc đáo đối với các trò chơi video.

Tuy nhiên, Kyd đã bác bỏ một cách cay độc rằng một trong những mục đích của âm nhạc trò chơi điện tử là làm cho những khoảnh khắc hoặc tương tác trở nên mãnh liệt hơn, và vì các nhà soạn nhạc Hollywood đã rất thành thạo trong việc làm phim này, việc phác thảo các nhà soạn nhạc tên tuổi vào các trò chơi không phải là phi logic .

Nhưng bất chấp những điềm báo này, tất cả đều vui mừng vì âm nhạc trò chơi điện tử đã đạt được sự công nhận vững chắc, và là thứ mà bây giờ đang được thảo luận và phân tích. Và với các buổi hòa nhạc trên khắp thế giới có các dàn nhạc chuyên nghiệp biểu diễn các tác phẩm của họ, họ cảm thấy đây là thời điểm khá tốt cho họ và cho âm nhạc trò chơi video.

Hãy theo dõi phần hai của bảng điều khiển này.