NộI Dung
Âm nhạc trò chơi điện tử, trong một thời gian, được coi là sự đánh giá cao chỉ của một vài người hâm mộ. Nhưng ngày càng nhiều, đặc biệt là khi các trò chơi ra khỏi kỷ nguyên 16 bit, người chơi ngày càng nhận thức rõ hơn về điểm số của trò chơi và cách nó ảnh hưởng đến chúng.
Pete Boyle, đến từ Leeds, Vương quốc Anh, luôn có hứng thú sâu sắc với âm nhạc trò chơi, và là một trong những người sáng lập và trình bày podcast, Dork Tunes. Bây giờ là một cơ quan ngày càng tăng về âm nhạc trò chơi video, nó trưng bày nhiều bản nhạc khác nhau qua các thể loại và nhiều thập kỷ, cũng như phỏng vấn một số tên chính trong sáng tác nhạc trò chơi.
Với Game Music Connect diễn ra ở London trong một vài tuần, chúng tôi đã có cơ hội nói chuyện với anh ấy về những hiểu biết của anh ấy về thể loại này.
Từ
Một trong những ký ức đầu tiên của tôi về âm nhạc trò chơi điện tử là một trò chơi trên Amstrad được gọi là Khóa Solomon Solomon, Nói rằng Boyle. Tôi vẫn có thể nghe thấy âm nhạc đang phát trong đầu cho đến ngày nay.
Nhưng Boyle thừa nhận rằng chỉ mới gần đây, anh ấy thực sự bắt đầu khám phá âm nhạc trò chơi video sâu hơn. Trong bảy năm qua, tôi đã tìm thấy chỗ đứng của mình trong âm nhạc trò chơi và nhà soạn nhạc, nhận thấy làm thế nào nó có thể làm cho một cảnh cụ thể cảm thấy hoặc diễn ra, hoặc những gì bạn cảm thấy.
Nhưng anh ấy cảm thấy âm nhạc trò chơi video quan trọng như thế nào, khi nói đến cái nhìn tổng thể, cảm nhận và chất lượng của một trò chơi?
Nhạc Music cực kỳ quan trọng trong các trò chơi vì nó có thể cho bạn biết cảm giác như thế nào. Bạn có các trò chơi như Không gian chết nơi có một lượng lớn âm nhạc trong đó, nhưng những gì có, thật đáng sợ. Nhiều người cũng nói về các trò chơi cần một kịch bản tốt, nhưng khi bạn chơi một cái gì đó như Hoa, không có bất kỳ ai; bạn chơi và bạn cảm thấy. Tôi nhớ đến cuối Hoa và vừa khóc vừa khóc. Nó xây dựng bạn lên với âm nhạc và cảm giác. Có điều gì đó rất đặc biệt về điều đó, và tôi nghĩ rằng nếu bạn thay thế âm nhạc bằng dub-step, hoặc một cái gì đó, bạn sẽ không bao giờ có được điều đó một lần nữa.
Chúc mừng hạnh phúc, giai điệu Joy
Boyle sườn quan tâm đến âm nhạc chỉ được cụ thể hóa thành một podcast bởi sự ngẫu nhiên tuyệt đối.
Hồi bắt đầu như một ý thích bất chợt, khi tôi đang nói chuyện với một người bạn, nhiều năm trước, trên podcast của anh ấy, thì Boy Boyle hồi tưởng. Tôi đã làm một phần nhỏ của nó, có thể hai hoặc ba bài hát. Và sau đó lỗi cắn tôi, như họ nói. Vì vậy, tôi quyết định đi một mình. Tôi nhờ một người bạn giúp đỡ vì anh ấy là một nhà thiết kế trò chơi và anh ấy biết về các trò chơi của mình.
Đó là trong một chiêu bài trước đó gọi là Joy Tunes. Và chúng tôi đã làm điều đó trong một vài mùa. Nhưng rồi điều đó đã giảm xuống một lúc vì nhiều lý do.
Chỉ đến khi anh được một người bạn khác tiếp cận một lần nữa, chương trình Boyle chanh mới được hồi sinh và kết hợp thành Giai điệu Dork trong hai năm qua.
Codas cơ hội
Điều Boyle thích nhất khi thực hiện chương trình, ngoài việc thỏa mãn niềm đam mê của mình, là những cơ hội mà nó mang lại.
Tôi không bao giờ nghĩ rằng, khi tôi bắt đầu tất cả những năm trước đây, tôi sẽ có khách mời trong chương trình, như David Arnold, Grant Kirkhope, Austin Wintory, và những vị khách sắp tới như Smooth McGroove.
Nhưng podcast cũng dẫn đến các đặc quyền thú vị khác, chẳng hạn như gần đây được mời tham dự Game Music Connect.
Tôi thực sự muốn đi, nhưng đối với một người làm podcast chỉ vì tình yêu âm nhạc trò chơi của họ, thì đó không phải là thứ tôi có thể để tiền của mình, thực sự, bởi vì lúc đó, nó không thể thực hiện được Một buổi sáng, tôi đã có một tweet để kiểm tra e-mail của mình, và, lo và kìa, có một e-mail từ một người liên lạc của tôi cho tôi vượt qua.
Để có cơ hội đó là rất lớn. Có những ý tưởng đang diễn ra trong đầu tôi cho chương trình và những gì tôi sẽ hỏi những người mà tôi sẽ hy vọng nói chuyện. Bạn đã có Jesper Kyd, Martin O hèDonnell, người đã làm âm nhạc từ hào quang đến Halo 3, và rất nhiều người nổi tiếng khác tham dự. Nó rất khó hiểu, nó sẽ tốt như thế nào, và tôi không thể chờ đợi.
Yêu thích công ty
Nhưng chính xác thì Boyle dòng chọn gì trong vô số các bản nhạc và nhạc phim từ các tựa game có nhiều thập kỷ kéo dài?
Tiếng vang “Không thể tha thứ được bởi Martin O hèDonnell, tính năng trong nhạc nền Halo 2, tiết lộ Boyle. Tôi thích nó vì nó khá ngắn - dài dưới 3 phút - và nó rất đẹp. Nhưng nó cũng gợi lên rất nhiều kỷ niệm cá nhân, bởi vì nó làm tôi nhớ đến một người bạn không còn ở bên chúng tôi, người có hứng thú rất lớn với các trò chơi Halo.
Và nhạc phim?
Một người chắc chắn dính vào tâm trí tôi chắc chắn Bong của bưc tượng, bởi Cửu Otani. Trò chơi tuyệt đẹp. Máy ảnh gây phiền nhiễu, nhưng trò chơi hoàn toàn tuyệt đẹp. Nhạc nền cho điều đó thật tuyệt vời, và tôi quay lại khá nhiều.
Boyle cũng dành thời gian để chọn nhạc phim Hành trình bởi Austin Wintory là một trong những mục yêu thích của ông. Anh ấy cũng nói thêm rằng, là một trong những khách mời đáng nhớ nhất của anh ấy trong chương trình của anh ấy, họ đã trở thành bạn bè.
Thiết kế âm nhạc và âm nhạc trong các trò chơi cực kỳ quan trọng, anh ấy nghĩ. Tôi nghĩ rằng nên có tầm quan trọng hơn so với kịch bản và câu chuyện. Nhưng này, đó chỉ là tôi.
Nghe Giai điệu Dork truy cập http://gamerdork.net. Để mua vé và tìm hiểu thêm về Game Music Connect, diễn ra tại London, Vương quốc Anh vào ngày 9 tháng 9 năm 2013, hãy truy cập www.gamemusicconnect.com.